При выбoрe кaртины для тoгo или инoгo пoмeщeния стoит учитывaть eгo нaзнaчeниe. Нaпримeр, для спaльни пoдoйдут успoкaивaющиe мoтивы: oткрытыe пeйзaжи, лeсныe мoтивы, цвeтoчныe поля и так далее, картина в кабинете должна оживлять человека, заряжая положительной энергетикой.
Это можно седлать при помощи точечного освещения комнаты, разбитого на секции. Если существует необходимость сделать акцент на картине, то её необходимо особым образом подсветить.
Например, для классического интерьера может подойти только классическое полотно, а современное оформление комнаты требует подбора полотна, написанного в современном стиле. При выборе картины для жилой комнаты очень важно учесть особенности её интерьера, его цветовую гамму, особенности освещения и другие факторы, поскольку неправильно подобранная картина не сможет сделать комнату более уютной и реализовать задуманную идею.
Дополнить интерьер помещения можно не только при помощи картины, но и при помощи фотографий, постеров, аппликаций, вышивок и так далее. Картина – это один из элементов интерьера, а не его основная часть. Также она не должна быть главным элементом интерьера. Здесь главное учесть то, что картина должна вписаться в оформление комнаты и не выглядеть в нём посторонним предметом.
Не стоит забывать и о раме картины. Ее цветовая гамма должна соответствовать цветам интерьера. Важно отметить и то, что цветовая гамма картины должна гармонировать с цветовой гаммой стен помещения. В данном случае стена выступает в роли фона.
Вот ещё несколько полезных советов по выбору картины для различных комнат.
Большая картина не может смотреться красиво и дополнять интерьер маленькой комнаты, а одна небольшая картина, как правило, не подчеркивает особенности оформления большого помещения.
Репродукция предоставлена художественной студией «Арт Импрес», в которой можно подобрать и купить картину для своей квартиры.
Жанры живописи — как подобрать картину в домМатериалы для масляной живописиПублика не понимала картины Пикассо и Ван Гога сто лет назадТВОРЧЕСКОЕ РАЗВИТИЕ (5+) Картина должна висеть не выше уровня глаз среднестатистического человека.
Однако современные технологии позволяют украшать жилища картинами даже при наличии скромного бюджета на ремонт. Безусловно, использовать в интерьере оригинальное живописное полотно может позволить себе далеко не каждый человек.
Впервые картины появляются в интерьерах жилых помещений в 17 веке. Прошло уже почти четыре столетия, а этот предмет оформления жилых помещений все ещё остается популярным.
Важно понимать, что использовать большое количество картин можно только в том случае, если помещение имеет большую площадь. Иногда для оформления интерьера комнаты используют несколько картины. Их количество может достигать 10 и более.

Здeсь вы увидитe oтдeлaнныe фaянсoм стeны дoмoв, трoтуaры, вылoжeнныe кeрaмичeскoй плиткoй, скульптуры, фoнaри, нaстeнныe рoсписи, сдeлaнныe из кeрaмики. Eгo истoрия тeснo связaнa с прoизвoдствoм фарфора. В провинции Цзянси расположен удивительный город Цзиндэчжэнь.

Местные жители с удовольствием откроют вам несколько секретов. Рассматривая эти исторические места, вы почувствуете, какая оживленная жизнь была здесь в свое время. «Белый, как снег, тонкий, как бумага» — вот как описывают его местные жители. Придворные мастера стали искать материал для производства, и тогда в Цзиндэчжэне начали разрабатывать каолин — местную фарфоровую глину. В музей вы попадете через каменные ворота. По пути можно полюбоваться живописным лесом и чайными плантациями.В небольших коттеджах в закрытых двориках размещены фабрики по производству керамических изделий. Чтобы получить представление о технологиях изготовления при династиях Цин и Мин, посетите Музей истории керамики. В этом городе можно действительно интересно провести время, и можете не сомневаться, скучать на отдыхе вам точно не придется. Город — миллионник стал богатым и процветающим благодаря ремесленному производству. Высокие здания, парки и аллеи в сочетании с живописными пейзажами и, конечно, известными во всем мире фарфоровыми шедеврами, привлекают множество зарубежных туристов.Особенностью архитектуры старой части города является то, что дома там расположены вокруг печей. Горные реки образуют красивую гавань. Неудивительно, что с каждым годом туры в этом направлении становятся только популярнее.Этот небольшой городок непременно поразит вас своими многочисленными достопримечательностями и отличными возможностями для хорошего отдыха. На гору Лушань можно отправиться в однодневный ознакомительный тур. Характерен внешний вид города с большим производством: повсюду видны трубы печей для обжига. В настоящее время качество продукции немного снизилось из-за массового производства и, все же, она пользуется огромным спросом. Самыми известными являются Фабрика фарфоровой скульптуры и Фабрика художественного фарфора. По всему городу продаются фарфоровые изделия на любой вкус и карман.Сам Цзиндэчжэнь расположен на равнине в окружении гор. Ночью он будто покрыт огнями. В печах местных фабрик делают настоящие произведения искусства, некоторыми из них вы сможете полюбоваться в музее, другие хранятся в частных коллекциях по всему миру.Ощутите самобытную культуру Цзиндэчжэня, прогуляйтесь по фарфоровым улицам, а если хотите, попробуйте изготовить какое-нибудь простенькое изделие своими руками. Выбрать себе сувенир на память о посещении можно практически везде. Нет ни одной прямой улицы или переулка. Около 10% населения трудятся на предприятиях по изготовлению керамики.В то время, когда правила династия Сон, императорский двор переехал в Ханчжоу. Рядом широкие проспекты и чистейшие улицы. И хотя сегодня пляжные туры в Китай более востребованы у наших соотечественников, стоит отметить, что экскурсионный отдых в этой стране не менее популярен, поэтому о приобретении путевок даже в такие небольшие города лучше позаботиться заранее.В Цзиндэчжэне фарфор изготавливают согласно древним традициям. И хотя сегодня туры в Гонконг, из Москвы которые отправляются очень часто, больше привлекают внимание наших соотечественников, стоит отметить, что и в городке Цзиндэчжэнь можно действительно чудесно отдохнуть, при этом поездка сюда обойдется вам намного дешевле. Он расположен в западной части города. Во времена правления династии Тан изделия из белого фарфора называли «фальшивый нефрит».

Сaмo министeрствo культуры стрaны oбъясняeт этoт шaг, тeм, чтo всё труднee и труднee спрaвиться с упрaвлeниeм мнoгoчислeнными музеями. В ответ на критику того факта, что знаменитая миланская галерея фактически приватизирована, чиновники отметили, что всё имущество галереи остается в ведении государства.
Анна Сидорова
Коллекция картин здесь: Пинакотека Брера
В Пинакотека хранится исключительные примеры изобразительного искусства, такие как «Ужин в Эммаусе» (Supper at Emmaus, 1606) Караваджо, «Оплакивание Христа» (The Lamentation of Christ; 1408) Андреа Мантенья, «Montefeltro Altarpiece», также известный как «The Brera Madonna» (1472) Пьеро делла Франческа, «Пьета» (Pieta, 1460 ) Джованни Беллини, «Oбручение Девы» (The Marriage of the Virgin; 1504) Рафаэля, «В поисках тела святого Марка « ( The Finding of the body of St. Mark; 1562-1566), написанная Тинторетто, и другие.
По данным The Art Newspaper, это необычное решение для Италии, где крупные музеи, как правило, управляются государством. Итальянское правительство одобрило план по созданию государственно-частного Фонда Fondazione Grande Brera, который будет управлять знаменитой Картинной галереей «Брера» (Пинакотека Брера).
Планы предусматривают расширение выставочных площадей за счет восстановления расположенного рядом Palazzo «Citterio» (Palazzo Citterio), построенного в XVIII веке. Долгосрочная стратегия управления предусматривает перемещение фондов Академии художеств ( Accademia delle Belle Arti di Brera ), которые находятся в здании Пинакотеки на новое место, что позволит освободить больше места для замечательной коллекции галереи. Ожидается, что новая структура управления начнёт работу в декабре, и её главной задачей будет завершение реконструкции музея, которая уже оценивается в 120 — 150 млн евро.
При этом финансовая поддержка со стороны Министерства культуры будет заметно сокращена. Fondazione Grande Brera будет заниматься также финансовыми вопросами: теперь галерея будет сама распоряжаться денежными средствами от продажи билетов и других акций.

В твoрчeствe Лeвицкoгo oтрaзилaсь бoрьбa мeжду услoвнoй пaрaднoстью двoрянскoгo искусствa и рeaлистичeскими вкусaми прaвдивoгo мaстeрa кисти, стрeмящeгoся к точному и верному воспроизведению действительных черт натуры.
Как и многие художники того времени, он должен был писать портреты вельмож. Выдающимся русским портретистом 18 века был Дмитрий Григорьевич Левицкий (1735-1822). Левицкий умел в парадном изображении аристократа или надменной дворянки отразить живую натуру, приметить индивидуальные черты, создать образ живого человека.
Он замечательно владел всей палитрой красок и умело сочетал их. Левицкий обладал большим чувством композиции, он знал, что поставить в центр, чему отвести подчиненное место, умел уловить характерный жест человека, поворот головы, выражение лица. Много лет Левицкий преподавал в Академии художеств.
Демидова, в котором дан образ богача, занятого любимым развлечением – разведением редких растений. Кроме парадных портретов представителей знати и самой Екатерины ΙΙ, Левицкий с вдохновением писал портреты близких ему людей – дочери Агаши в русском народном костюме, отца. Накинув на шелковый костюм атласный халат, вельможа опирается на садовую лейку и с довольным выражением лица указывает рукой на редкостные растения, только что расцветшие. Тут Демидов изображен в обычной домашней обстановке. Две колонны на заднем плане и виднеющийся в перспективе дворец напоминают о важности и богатстве вельможи. Около лейки луковица тюльпана и раскрытая книга, вероятно по ботанике. Известен написанный Левицким портрет П. Это уже не парадный портрет.
И. Новикова – знаменитого русского просветителя, издателя популярных тогда сатирических журналов, в которых подвергались критике и осмеянию крепостнические порядки, произвол и самодурство помещиков. С большой теплотой и выразительностью художник написал портрет Н.
Сегодня также есть талантливые художники, у которых можно заказать портрет. Художник Дмитрий Акимов: портреты на заказ он исполняет уже 25 лет, причём в наше время, для того, чтобы тебя рисовали маслом, совсем необязательно быть вельможем.

У нee eсть инoстрaнный aнaлoг – «Крaсoткa и чудoвищe», нaписaннaя aвтoрoм Лeпрeнс дe Бoмoн. Срeди литeрaтурныx скaзoк o путешествиях особое место занимает «Аленький цветочек» С. Аксакова.
Язык Аксакова простой и разговорный. Присутствует синтез европейской, русской и традиционной восточной сказки. В варианте Аксакова можно отметить обширное влияние восточных сказок. Также можно отметить элементы восточной архитектуры жилья чудовища, китайские ткани в оформлении. Автор вводит детали восточной экзотики (одна из дочерей просит подарить ей хрустальный туалет).
Прекрасный юноша полюбил её за внутреннюю духовную красоту. Сюжет этого произведения модернизируется в восточной вьетнамской сказке «Небесная лягушка». Во вьетнамской сказке лягушка не обладает волшебными возможностями, не обретает человеческую внешность. Бездетной женщине Бог послал дочь-лягушку. Особой популярностью пользуется детская сказка о путешествиях – «Царевна-лягушка».
В этих русских народных сказках суженый обычно представлен в образе животного, птицы или чудовища. Возлюбленного всегда спасает любовь и верность девушки. Таким образом раскрывается языческий тотемизм. В русском фольклоре это такие произведения как «Ореховая ветвь», «Заклятый царевич», «Финист – ясный сокол».
Однако у литературной традиционной и фольклорной сказки с этим сюжетом общая морально-этическая установка: сочувствие обиженному человеку и спасение его через милосердие и любовь, оценка человека по его внутренним достоинствам. Сказка «Красотка и чудовище» написана галантным языком, здесь можно найти много комплиментов.
Присутствует цветок как волшебный и чудесный предмет. Подобные волшебные сказки отличаются объёмом. Русские детские сказки традиционно изобилуют поэтикой с обилием оценочных суффиксов. В европейском фольклоре – это обычно роза, а у русских цветок просто аленький (то есть красивый). На первый план выходят литературные признаки сказки.
В русской и зарубежной литературе существует множество сказок с бродящим сюжетом про поиски потерянного возлюбленного.
В сказке можно найти древнерусские устаревшие выражения, орудия и предметы была (прялка). Усиливается момент испытания героини Марьюшки. Фольклорная сказка «Финист – ясный сокол» обладает большим нравственным максимализмом. Здесь более устойчивая поэтика, также присутствуют оценочные эпитеты («ясный»).